Análise De Uma Obra Filme SONHOS De Akira Kurosawa

Análise de uma obra

Filme SONHOS de Akira Kurosawa

"Eu acredito que os sonhos sejam aqueles desejos desesperados do homem, que transbordam e aparecem em sono, e contudo apresentam sentimentos tão vivos que parecem experiências reais".

Escolhi uma obra de Akira Kurosawa devido a grande importância deste versátil pintor, ilustrador de revistas, publicitário e cineasta japonês mais conhecido no Ocidente, fato que lhe causou alguns problemas, pois muitos japoneses o achavam "ocidentalizado" demais e em contra partida foi quem ajudo a popularizar o cinema em seu país. Se hoje em dia temos a oportunidade de conhecer a cultura oriental no cinema, o grande responsável por isso é Akira Kurosawa. Ele abriu as portas do mundo à cultura cinematográfica da região, mesmo com importantes cineastas japoneses terem chegado antes de sua explosão (como Ozu e Mizoguchi).

Tomando como exemplo sua obra-prima Sonhos (1990), vemos que Kurosawa não só tratou de temas delicados da cultura e do folclore oriental, como também não deixou de lado sua preocupação e opinião sobre importantes fatores da história, como a bomba atômica que explodiu em Hiroshima. Pelo nome do filme, percebemos o quão pessoal é seu trabalho, novamente apoiado por seus amigos cineastas ocidentais

O homem é um ser dotado de sentidos e que percebe o mundo tal qual lhe parece. Essa percepção é envolvida e sobrecarregada de sentimentos, pois por mais insignificante que seja o objeto ou a "experiência" vivenciada, sua percepção é automaticamente codificada através de sensações. A união de todos os sentidos forma uma estrutura única proporcionando uma percepção indivisível, ou seja, a coisa é percebida de maneira total

Assim, ao analisar o filme "Sonhos", nota-se que a percepção é obtida essencialmente a partir da visão e da audição, meios pelos quais os recursos e técnicas cinematográficas exploram incansavelmente para projetar e provocar as mais diversas emoções. A obra-prima permite não apenas nos envolver no mundo dos sonhos e do imaginário individual de Akira, mas transfomá-los conforme a percepção particular e única de cada um que interage com o filme.

Kurosawa, produz sua obra em oito episódios distintos. A duração e a temática também diferem, entretanto, não se distanciam, sendo perceptível uma unidade que integra e transforma os diversos episódios num único conjunto, única obra, enfim, num único filme.

Os efeitos visuais e auditivos são explorados de forma que imagem e som se complementam, criando o que MERLEAU-PONTY diz: "uma totalidade nova e irredutível, mediante os elementos que entram em sua composição". Essa combinação que possibilita "uma nova totalidade" conduz a uma consumação que primeiramente fora obtido por quem produziu e posteriormente por quem assiste ao filme.

Os poucos diálogos dão espaço para uma longa métrica visual e sonora (divisão entre silêncio e diálogo). As imagens e os sons são praticamente constantes e contínuos em todos os episódios. A percepção visual tem grande estímulo através do colorido intenso das imagens, intercalado a cada dois episódios, outros dois utilizando cores mais frias. Por exemplo, Sol em meio à chuva, Pomar de Pêssegos, exploram de