Relação Campo e Extra Campo na Pintura

Desde o Renascimento, até fins da modernidade, não houve alterações na maneira como o público via a arte, durante séculos foi vista a pintura de uma forma bastante parecida

A técnica da perspectiva organizada o campo visual, e transforma o espectador no centro do mundo .

O campo visível surgi pela técnica da perspectiva.

Alterações profundas começaram a ser observadas a partir da invenção da fotografia e do cinema, modificando a visão do público em relação aos tipos de arte. Com o passar dos séculos O visível passou a significar algo muito diferente.

Isso trouxe novos entendimentos para a pintura.

No Impressionismo, aquilo que era visível já não surgia pela forma.

O visível tornou-se embaçado, fugidio.

No Cubismo, o visível se tornou a totalidade das visões possíveis.

Diversos pontos de vista superpostos.

A pintura, que até então tinha a singularidade de pertencer a um determinado lugar ou espaço e que nunca podia ser vista em dois locais ao mesmo tempo, multiplica-se e fragmenta-se em muitos significados, através de todas as possibilidades de reprodução.

As pinturas entram, por meio de diversos tipos de impressão e reprodução, em todos os lugares.

A unicidade da obra se partiu.

Não estão mais somente nas igrejas, castelos, museus.

Chegam às nossas casas também.

As pinturas são vistas em contextos diferentes.

O significado das pinturas diversifica-se,

Fragmenta-se.

A partir do século XVI ao final do século XIX nas pinturas, a presença de mais de um plano, enquadramentos e ângulos passaram a ser utilizados no cinema. O enquadramento é a primeira característica do cinema herdada da pintura.

Conhececendo as leis da composição criadas pela pintura, os tipos de linhas a profundidade do campo, fim dos limites do quadro e composições com molduras. Os pintores barrocos trouxeram a noção do fora do quadro, fora de campo ou seja o extra campo