O Teatro Comédia
Por: fisiorosi • 10/9/2024 • Trabalho acadêmico • 1.199 Palavras (5 Páginas) • 42 Visualizações
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7º ANOS [pic 4]
ROTEIRO DE ESTUDO PARA O ENSINO FUNDAMENTAL II
Docente(s): Rosiane | |
Componente Curricular: Arte | |
Nº de aulas/horas: 2 aulas | |
Período para realização das atividades: 20 a a 23/07 | |
Conteúdo/Habilidade/Objetivo a ser(em) desenvolvidos:
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Procedimentos/Orientações para realização da atividade não presencial:
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Atividade avaliativa:
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ATIVIDADE
Teatro
Você gosta de peças teatrais? Já assistiu ou participou de alguma apresentação teatral na escola ou em outro local? Sabia que na Grécia Antiga as encenações eram feitas ao deus Dionísio? Ele era considerado o deus do vinho, das festas e do teatro. Naquele tempo os teatros gregos eram situados ao ar livre, em locais com uma boa acústica. E como eram os textos no Teatro Grego, você sabe? Era o Texto Dramático, dividido em dois gêneros: Comédia e Tragédia.
Vamos começar nossos estudos pelos gêneros teatrais. Mas, o que é isso? Gêneros teatrais são os estilos de dramaturgia (textos teatrais) e encenação.
O gênero teatral mais antigo é a Tragédia, na Grécia autores como Ésquilo, Sófocles e Eurípedes escreveram peças que possuíam uma função educacional e moralizadora. Em geral, as peças tratavam sobre os Deuses e seres humanos mostrando por meio de suas angústias e medos os dramas da vida humana. O gênero da tragédia traz peças que representam uma ação humana funesta muitas vezes terminada em morte quando o ser humana desafiava os deuses e seu destino.
Outro gênero é a Comédia, o principal objetivo da comédia é provocar o riso do público. A ridicularização dos costumes, cenas que mostram pessoas em situações cômicas e o exagero das atitudes pontuam esse gênero. As comédias gregas, mais do que provocarem o riso, tinham um tom crítico. Mas, atualmente além da crítica a comédia define-se por três critérios que se opõem à tragédia: os protagonistas podem ser ricos ou pobres, seu desenlace é feliz e sua finalidade é provocar o riso no espectador. Entre os escritores de Comédia Grega temos Aristófanes
Mais um gênero que iremos estudar é o Drama. No drama, o enredo se baseia nos conflitos humanos e a tristeza geralmente é muito recorrente como tema. Um dos grandes exemplos de autores do gênero é William Shakespeare. Ele foi um poeta, dramaturgo e ator inglês, é considerado o maior escritor e o mais influente dramaturgo do mundo. Criou obras como Romeu e Julieta, Hamlet, Macbeth, entre muitas outras. Já, o melodrama é um gênero que surgiu no século XVIII, uma espécie de opereta popular, na qual a música intervém nos momentos mais dramáticos. O gênero buscava comover o público, sem uma grande preocupação com o texto, a ênfase era na encenação.
E por fim, estudaremos sobre a Farsa. Este gênero geralmente associa-se ao cômico, grotesco e bufão. A farsa para muitos pesquisadores é definida como a forma primitiva e grosseira que não poderia elevar-se ao nível da comédia. Ela existe desde a Grécia antiga, mas se constitui como gênero durante a Idade Média, em que intercalava os mistérios medievais (teatros religiosos) para relaxar o público.
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Tragédia | Comédia |
Você já participou de algum jogo teatral? Sabe o que significa improvisar? Os jogos teatrais possuem regras para serem desenvolvidos. Servem para preparar os artistas para a criação, desenvolvendo a fala, o corpo, a mente, a contracena e os diálogos. Quando você ouve a palavra “improvisar”, em que você pensa? Em seu dia a dia, acontecem situações em que você precisa improvisar? E no teatro, como será que acontece a improvisação, você sabe? Podemos improvisar com o corpo sem a fala, usando a mímica. Podemos improvisar com fala, com roteiro ou sem roteiro, assim como podemos utilizar objetos e adereços para compor nossa improvisação. Muitos são os caminhos, mas todos devem manter a espontaneidade, deixar que a cena se desenrole de forma natural.
Improvisação Teatral
É um modo de criação realizado sem preparação prévia, mas estruturado sobre regras, que coloca o ator em estado de alerta para agir diante das mais variadas situações. A improvisação estimula o desenvolvimento criativo do ator, de sua espontaneidade, flexibilidade e imaginação dramática. Outro modo é a improvisação como espetáculo.
Nesse sentido, improvisar significa que os atores se colocam diante do público para na hora fazer uma criação cênica, que não foi previamente ensaiada.
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